(Minghui.org) ज्येंन शान रेन की कला प्रदर्शनी 12 दिसंबर, 2025 से 11 जनवरी, 2026 तक बेल्जियम में आयोजित की गई। यह प्रदर्शनी लीज शहर में प्रसिद्ध प्लेस सेंट-लैम्बर्ट के पास स्थित आई'आईएलओटी सेंट-मिशेल में लगी थी। प्रदर्शनी में प्रदर्शित कलाकृतियाँ फालुन दाफा का अभ्यास करने वाले कलाकारों द्वारा बनाई गई थीं। कलाकारों ने अपने काम के माध्यम से सत्य-करुणा-सहनशीलता और जीवन के अर्थ की अपनी समझ को प्रदर्शित किया और चीनी कम्युनिस्ट पार्टी (सीसीपी) द्वारा प्रताड़ित किये जा रहे अभ्यासियों के दृढ़ संकल्प और करुणा को दर्शाया।

कई आगंतुकों ने चित्रों को देखा और इस बात से प्रभावित हुए कि कैसे अभ्यासियों ने उत्पीड़न को उजागर करते हुए भी अपने विश्वास को कायम रखा। एक व्यक्ति ने कहा, "यह अच्छाई, आध्यात्मिक साधना और दुख के बीच भी आंतरिक पवित्रता बनाए रखने की शक्ति की कहानी है।" कुछ मेहमानों ने फालुन दाफा की पुस्तकें 'जुआन फालुन 'और 'फालुन गोंग' खरीदीं । 1,000 से अधिक लोगों ने उत्पीड़न रोकने की अपील वाली याचिका पर हस्ताक्षर किए।

बेल्जियम के लीज शहर में ज्येंन शान रेन की कला प्रदर्शनी में आगंतुक चित्रों का अवलोकन कर रहे हैं। ये कलाकृतियाँ 12 दिसंबर, 2025 से 11 जनवरी, 2026 तक प्रदर्शित की गईं।

चित्रों की आध्यात्मिकता

बर्नडेट कई वर्षों से कला संरक्षण और चित्रकला के क्षेत्र में काम कर रही हैं। वह प्रदर्शनी हॉल में काफी देर तक रुकी रहीं और हर पेंटिंग को बारीकी से देखती रहीं। उनके चेहरे पर एकाग्रता और गहरी भावना झलक रही थी। वह कभी-कभी किसी पेंटिंग की ओर इशारा करतीं और अपने दोस्तों से धीमी आवाज़ में उसके बारे में चर्चा करतीं।

“यह एक शानदार प्रदर्शनी है, मुझे सच में बहुत आनंद आया,” बर्नाडेट ने कहा। “हर चित्र में आध्यात्मिकता की गहरी अनुभूति होती है।” उन्होंने आगे कहा कि इस प्रदर्शनी ने उन्हें न केवल कलात्मक स्तर पर, बल्कि आध्यात्मिक स्तर पर भी प्रभावित किया, “ये कलाकृतियाँ धर्म और आध्यात्मिक जगत की बहुत ही गहन व्याख्या प्रस्तुत करती हैं। प्रत्येक चित्र कुछ गहरा संदेश देता है, जिससे आप शांत हो जाते हैं और उसका वास्तविक अनुभव कर पाते हैं।”

उन्होंने कहा कि प्रदर्शनी के माध्यम से दिया गया मुख्य संदेश बहुत स्पष्ट था, “वे चाहते हैं कि लोग बदलें, अपनी सोच बदलें, अधिक शांतिपूर्ण बनें, दूसरों से प्यार करें, साझा करें और इसे हासिल करने के लिए प्रयास करें। बिना प्रयास के कुछ भी नहीं बदलेगा।”

धर्म के उत्पीड़न को उजागर करना

आर्थर ट्रास्का ने चित्रों को देखते हुए अपने विचारों को साझा किया और बताया कि आस्था, मानवता और दर्शन के संदर्भ में इन चित्रों ने उन पर कितना गहरा प्रभाव डाला।

उन्होंने कहा कि वे शुरुआती रचनाओं में प्रस्तुत तकनीकों से बहुत प्रभावित हुए हैं। “कुछ रचनाओं में, चित्रों में हाथ या वस्तुएँ कैनवास से बाहर निकलती हुई प्रतीत होती हैं, और स्थानिक गहराई का यह प्रयोग बहुत ही आकर्षक है। मैं इसकी वास्तव में सराहना करता हूँ,” आर्थर ने कहा, और उन्होंने आगे बताया कि वे विशेष रूप से एक ऐसी रचना से प्रभावित हुए हैं जिसमें एक ही आकृति को अस्तित्व के विभिन्न स्तरों पर दर्शाया गया है, जिसका शीर्षक है ' अमरता का शुद्ध मार्ग' । वे चित्र में आकृति की अनेक अवस्थाओं से प्रभावित हुए।

वह 'द ऑर्गन हार्वेस्टिंग' नामक पेंटिंग को देखकर स्तब्ध रह गए , जिसमें एक सर्जन को एक अभ्यासी का जीवित रहते हुए उसका दिल निकालते हुए दिखाया गया था: "यह पेंटिंग काफी विचलित करने वाली है।"

पेंटिंग की पृष्ठभूमि के बारे में जानने के बाद, उन्होंने कहा कि यद्यपि कुछ धर्मों को उत्पीड़न का सामना करना पड़ा है, "यह चौंकाने वाली बात है कि एक शासन व्यवस्था व्यवस्थित रूप से एक धर्म को प्रताड़ित करती है और यहां तक कि अंग प्रत्यारोपण भी करती है।"

आर्थर का यह भी मानना था कि ये रचनाएँ न केवल पीड़ा को दर्शाती हैं, बल्कि विश्वासियों के साहस को भी प्रदर्शित करती हैं। उत्पीड़न के बारे में अधिक से अधिक लोगों को जागरूक करने के लिए, वे खतरे का सामना करते हुए भी, लोगों को सच्चाई बताने के लिए सड़कों पर उतर आए। एक चित्र में, ' अंधकार में प्रकाश' शीर्षक से, अभ्यासी रात में सूचनाएँ लगाते हुए दिखाई देते हैं। महिलाएँ अपने बच्चों को साथ लेकर डाक पेटियों में पर्चे बाँटती थीं। यह अटूट दृढ़ता ही इन रचनाओं में प्रदर्शित आध्यात्मिक शक्ति है।

दुनिया को शांति, प्रेम और साहस की जरूरत है

स्पेन के मैनुअल और मैरी क्रूज़ ने कलाकृतियों में देखी गई कला और आध्यात्मिकता के बारे में अपने विचार साझा किए। उन्होंने कहा कि ये चित्र दृश्य सौंदर्य के साथ-साथ महत्वपूर्ण और गहन अर्थ भी रखते हैं।

इन चित्रों से यह स्पष्ट होता है कि सीसीपी के क्रूर उत्पीड़न का सामना करते हुए भी, फालुन दाफा के अभ्यासी सत्य, करुणा और सहनशीलता के सिद्धांतों में दृढ़ बने रहते हैं। मैरी ने कहा कि इन चित्रों में उन्हें जो संदेश दिखाई दिया, वह था, "दुनिया को शांति, प्रेम और साहस की आवश्यकता है।" उन्होंने कहा कि यद्यपि कुछ कलाकृतियाँ मृत्यु के बारे में थीं, फिर भी उनमें आध्यात्मिक शक्ति प्रबल थी।

जब उनसे पूछा गया कि ये चित्र उन्हें इतना प्रभावित क्यों करते हैं, तो मैनुअल ने कहा कि इनमें निहित संदेश गहरा है। “यह चेतना का प्रतिनिधित्व करता है, एक आध्यात्मिक अस्तित्व जो चेतना से परे है।” उन्होंने इस गहन अनुभव को संजोने के लिए अपने पसंदीदा चित्र के साथ एक तस्वीर लेने की योजना बनाई।

यूरोपीय कलाकार को पुनर्जन्म की उम्मीद दिखती है

यूरोपीय कलाकार सेलीन सेड्रिक ने कहा कि यह सिर्फ एक कला प्रदर्शनी नहीं थी, बल्कि वास्तविकता, पीड़ा और पुनर्जन्म का एक गहन प्रदर्शन था।

उन्हें सबसे ज्यादा प्रभावित करने वाली चीज 'द कॉल ऑफ इनोसेंस' शीर्षक वाली एक छोटी बच्ची की पेंटिंग थी। “मेरे लिए, यह पूरी प्रदर्शनी की सबसे महत्वपूर्ण पेंटिंग थी। हम इसमें एक नन्ही बच्ची को देखते हैं, जैसे कोई बेटी हो। यह पेंटिंग वर्तमान वास्तविकता से गहराई से जुड़ी हुई है और एक सुंदर लेकिन बेहद दुखद संदेश देती है।”

उन्होंने परिवर्तन और आशा को दर्शाने वाली एक ऊर्ध्वाधर पेंटिंग पर भी टिप्पणी की: "एक विश्वास कि एक दिन कुछ नया, सुंदर और शक्तिशाली जन्म लेगा - एक ऐसी शक्ति जो लोगों को मुक्त कर सकती है, उन्हें खुद को अभिव्यक्त करने और स्वतंत्र रूप से जीने की अनुमति दे सकती है।"